Peintre de formation et passionnée par la mode, mon travail s’articule autour de la connexion entre peinture et vêtement

Je réunis ces deux médiums aux qualités plastiques communes dans des installations où la peinture se prolonge dans les vêtements suspendus, qui acquièrent ici une dimension sculpturale.

Il s’agit d’explorer, à travers le vêtement et l’impact physique de la couleur nos modes d’expression ; la manière dont l’intériorité émerge à la surface pour s’exposer ou se dissimuler.

C’est ce jeu entre représentation et expression intérieure qui régit mon travail. Le vêtement en tant qu’objet dont nous faisons tous l’expérience et frontière entre dedans et dehors, en est le pivot, apparaissant comme sujet de peinture, objet sculptural ou performatif.

Ainsi, je présente des portraits de robes comme des miroirs d’états d’âmes ; je zoome sur les détails de vêtements et les codes qui s’y rattachent, où les épaules d’une veste peuvent exprimer la puissance ou la colère, et je bâtis des manteaux forteresse, jouant avec le désir de s’imposer.

Hélène Picard est diplômée des Beaux-Arts de Paris, elle vit et travaille à Bruxelles depuis 2016. Elle est lauréate de plusieurs prix et résidences comme la Casa de Velázquez à Madrid, l’ISCP à New York, ou la bourse de recherche du TAMAT à Tournai. Son travail a été présenté récemment à Bruxelles, à la Chapelle Boondael, la Maison Pelgrims, le centre Kanal Pompidou et la galerie la part du feu. Elle anime différents workshops autour du vêtement comme storytelling, et sur l’impact de la couleur à travers la teinture végétale, et elle enseigne le dessin de mode à l’ESA-St Luc à Tournai.

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